tisdag 23 november 2021

Linn Spross, Vård, skola och omsorg

 En ung forskare tröttnar på intrigerna och inskränktheten vid en institution vid Uppsala universitet, går ut genom dörren och börjar arbeta inom hemtjänsten och studera till sjuksköterska. Där har ni handlingen i Linn Spross roman Vård, skola och omsorg

Att författaren själv gjort samma resa gör naturligtvis det hela extra intressant. Men det är också en rappt skriven berättelse fylld av intressanta iakttagelser och funderingar, humor och snygga formuleringar (någon särskilt fängslande intrig bjuds det dock inte på).

Eftersom jag själv har en massa universitetserfarenheter gillar jag särskilt den elaka, men långt ifrån orealistiska, skildringen av den miljön. Men Spross ger också en tänkvärd bild av omsorgsarbete – även om vissa säkert kommer att reta sig på att det filosoferas väldigt mycket, medan sådant som lön och arbetsvillkor knappt nämns alls. Men det skriver ju andra desto mer om.

Jag tycker också att det är intressant att Spross tydligt framställer sig själv som medelklass. I de kretsarna ges det ju sällan uttryck för klassmedvetenhet (åtminstone inte medvetet och explicit).

måndag 22 november 2021

Om Sjödin hos Kommunal - igen

 Idag höll jag för andra måndagen i rad föredrag om Stig Sjödin på ett möte med Kommunalarbetarförbundets sektion för vård och omsorg i Malmö. Denna gång var det "live", vilket så klart är mycket trevligare än att delta digitalt. Trevligt var det också att man följde upp mitt föredrag med ett överdådigt boklotteri (10 ggr. Dan Andersson, 10 ggr. Arbetets ansikten och en Jenny Wrangborg-CD). Uppenbarligen våras det för (arbetar-) litteraturen i åtminstone ett hörn av den svenska fackföreningsrörelsen.

söndag 21 november 2021

Hans Kirk, Daglejerne

 Hans Kirk (1898–1962) är en av mina favoritförfattare och när jag är i Köpenhamn brukar jag passa på att leta efter hans böcker på antikvariat. Mitt senaste förvärv är Daglejerne (Daglönarna) från 1936. Där skildrar Kirk industrialismens ankomst till en by på den danska landsbygden och några daglönares förvandling till industriproletärer.

Daglejerne är en skickligt sammansatt roman. Kirk är bättre än de flesta på att skildra kollektiv och historiska processer utan att slarva med "det litterära". Inte minst gillar jag hans humor. Kirk är också en god satiriker med ett skarpt öga för mänskliga svagheter. Båda sakerna kommer till uttryck i följande passage om en missionär som pratar med en handelsman om dennes dotter:

"Vi maa bede for hende," sagde karlsen. "Vi maa alle sammen gaa i Forbøn. Vi ved ju hvilken Styrke der ligger i i Bønnen. Og du maa tale til hende med faderlig Myndighet og faa hende till att forstaa, at det er hendes evige Frelse og Salighed, der staar paa Spil ... hvad koster saadan et Par Støvler?"

Karlsen havde faaet Øje paa en halv Snes Støvlepar, der laa Hulter til Bulter i et Hjørne af Rummet.

Växlingen från frågan om den eviga saligheten till priset på stövlar skapar en komisk effekt, som i sin tur leder till en satirisk poäng: även predikanter har materiella intressen. Men Kirk är ingen elak författare och även om Karlsen här framstår som löjlig kommer han senare att utvecklas till en av romanens intressantaste personer.

Och faktum är att även om nästan alla i romanen är "typer" snarare än individer så lyckas Kirk för det mesta – ofta med mycket små medel – att göra dem intressanta. En av mina favoriter är en gammal gumma som genom hela boken ligger och väntar på att få dö, men som vägrar att acceptera prästens vackra tal om att hon med tillförsikt kan möta sin skapare eftersom hon levt ett gudfruktigt liv: 

"A har været tugtig hele mit Liv," sagde Louise efter en Pavse. "Men a har altid ønsket at være utugtig, a har bare aldrig turdet. Men De skal ikke sidde her ved min Sæng og lyve. Det er en bitte skidt Tillværelse, hvor vi ikke faar Lov til, hvad vi vil efter vor Natur, og a kan se paa Dem, at De ved det selv."

Även den präst som här får svar på tal visar sig för övrigt senare vara mer än en hycklare. Dock är psykologiskt djup inte någon särskilt viktig ingrediens i Daglejerne. Faktum är att romanen i detta avseende har större likheter med 1830-talets än med 1930-talets nordiska litteratur. Men det innebär inte alls att den skulle vara någon estetisk anakronism. Inte minst samhälls- och kollektivskildringen måste nämligen betraktas som resultat av ett lyckat försök att uppdatera den traditionella realistiska (borgerliga) romanen för radikala syften. 

Politiskt är romanen radikal. Kirk var kommunist och det dolde han inte när han skrev. Men det politiska är aldrig särskilt påträngande, utan "inflätat" i berättelsen. Vid några tillfällen talar Kirk dock klarspråk. Som exempel kan man nämna avslutningen, som skildrar en fest i samband med att den cementfabrik som representerar industrialismens ankomst byggts färdigt. I sitt tal betonar fabriksägaren att maskinerna kommer att skapa välstånd, men att de aldrig får stanna:

Daglejerne havde hørt taler før i Dag, og de vidste, at enhver snakker for sit. Men Ordene gav dem en mærkelig Følelse af, at de betød noget. Han snakkede saa meget om, at de ikke maatte sætte Maskinen i Staa. De kunde altsaa sætte den i Staa! 

måndag 15 november 2021

Om Sjödin hos Kommunal

 Idag presenterade jag min bok om Stig Sjödin vid ett möte i Kommunal sektion 4, Vård och omsorg. Det kändes bra, för Sjödin medarbetade ju flitigt i Kommunalarbetaren och skrev dessutom en fin prolog till förbundets kongress 1958.

Samtalet efter föredraget handlade en hel del om hur man kan använda litteratur inom fackföreningsrörelsen idag. Att min forskning kan stimulera till sådana diskussioner är jag väldigt nöjd med. 

Nästa vecka ska jag medverka vid ytterliga ett Kommunal-möte, och då blir det live. Det ser jag mycket fram emot.

torsdag 4 november 2021

Rekord!

 Idag höll jag min kortaste föreläsning någonsin. Jag har nämligen bara säga en mening innan ett larm började tjuta, och efter en halvtimmes akustisk pina gick jag och åhörarna hem. Dessbättre hade Anna Arvidsdotter klarat av sin av sin poesiuppläsning innan det började pipa, och Arbetarrörelsens Arkiv i Malmö säger att de ska försöka ordna en föreläsning vid ett senare tillfälle. Men, även en avbruten föreläsning är en föreläsning...

måndag 1 november 2021

Tillbaka till Reims på Dramaten

 Didier Eribons Tillbaka till Reims är en väldigt spännande bok (se gärna min recension av den svenska utgåvan här på bloggen eller den recension av den engelska översättningen som jag skrivit tillsammans med min kollega John Lennon och som publicerats i Journal of Working-class Studies).

För ett par år sedan skrev den tyske regissören Thomas Ostermeier en teaterpjäs som bygger på Eribons bok, och nu har den satts upp på Dramaten, med Lena Endre i huvudrollen. Det är en sevärd pjäs, som förutom att sammanfatta några bärande tankar i Tillbaka till Reims också diskuterar de politiska konstens villkor. Men på en punkt tycker jag att man klantat sig.

Lena Endre, Jesper Söderblom och Parham Pazooki i Tillbaka till Reims.

En av de viktigaste utgångspunkterna i Eribons bok är insikten att författaren i sin intellektuella gärning haft ett oerhört starkt fokus på frågor om makt och sexualitet, medan han förträngt såväl sin egen klassbakgrund som klassfrågorna över huvud taget. Det är utifrån denna insikt han formulerar sin kritik av klassamhället och av det han upplever som vänsterns (framför allt det franska kommunistpartiets) svek. Det är för att klassfrågorna osynliggjorts som stora delar av arbetarklassen slutit upp bakom extremhögern, menar han. 

I programhäftet skriver Ostermeier såhär: "En av de stora frågorna i vår tid är den om gapet mellan de rika och de fattiga, och ändå får den knappt någon uppmärksamhet längre, syns knappt i den politiska agendan". Det ligger väl i linje med de idéer Eribon för fram i sin bok. Samtidigt har Ostermeier fört in nya idéer. Bland annat gjorde han i somras en ny version av pjäsen "med två svarta skådespelare" som "behandlade frågor om rasism" och "förhöll" sig till Black Lives Matter. Och även Dramaten-versionen tar i allra högsta grad upp frågor om rasism.

I pjäsens sista del intervjuas Lena Endre om sin släkthistoria, som bland annat har kopplingar till klasskampen i Ådalen på 1930-talet. Men hennes berättelse följs av ett vittnesmål av en rappare (förtjänstfullt spelad av Parham Pazooki) om rasistiska fördomar. När pjäsen sedan i närmast övertydlig brechtiansk andra slutar med att skådespelarna ställer frågan om vad som ska göras är det därför rasismen, och inte klassorättvisorna, som står i centrum. Och därmed bidrar pjäsen faktiskt till det som Eribon ville göra upp med: att klassfrågorna ständigt ställs i bakgrunden.